展覽名稱並不是太過於重要的課題,它是描述展覽的副標,而重點是這個展的舉辦。

 

每一件作品都有特定的對象,並配以牆面上書寫相關的紀錄文字。

 

從展覽開始,這幅作品每都有不同的變化,觀賞著來參觀時,所閱讀到的是整個創作中的其中一段過程。

 

快樂是一種很平穩的狀態,反而難以捕捉。

 

流動的顏料,其實是有意識的在控制。

 

不見得要到什麼形式的程度才叫做完成,只要覺得情緒滿了就好。

正在進行中的狀態片段窺探

《的神秘的吸引的沒有目的的期待的或許是慾望》王亮尹個展

【2004.4.30在地實驗訊】

「畫中的事物是現實已經發生過,現在則停留在畫裡“反覆消逝”的特殊形態。當生活中的一切成為隨著大浪捲去的記憶,不斷被岸邊的人們召喚,卻永遠往沒有底洞的深海下沉時,她縱身潛入。在面對看似沒有諸多關聯的事物間,透過她或多或少的揭露了。直到人們死亡,但是這不是瘋狂,而是隱匿的瘋狂。」

─王亮尹

在淡水的「自強貳捌肆」獨立展覽空間中,一個「發生中的」展覽,以其獨特的語彙對觀眾發出音頻,觀賞者必須要有著和藝術家相等類似的頻率,才能接受到其訊息,或者,以局外人的角色去欣賞這個展覽亦未嘗不可。長而難以記誦的展覽名稱,如同展場中充斥的通關密語,以欲擒故縱的姿態,勾引著觀眾窺視的好奇。對王亮尹而言,展覽名稱並不是太過於重要的課題,它是描述展覽的副標,而重點是這個展的舉辦。她將句子中「的」字之前的關鍵字拿除,如果真要說這個展覽名稱的重量,大概就是坐落在「慾望」兩字。王亮尹說,慾望作為重點的講法是誇示,她所要述說的是關於「情感」的狀態。

每一件作品都有特定的對象,並配以牆面上書寫相關的紀錄文字,句子中亦如同展覽名稱的呈現方式,將一些成為關鍵的字語抹除。這些對情感片刻紀錄的作品都是一件件的禮物,送給每個不同情感的友人們。因此,只有當事人才能完全知悉王亮尹所發出的密碼。而最內間的裝置作品,王亮尹在「香奈兒鴨」聯展中曾出現的舊作《我噁心了》這張畫布佈置成一張床,那是送給自己的禮物。王亮尹解釋:「我總是在逃避什麼,想讓人家看,又不想那麼清楚。」王亮尹試圖將整個創作導入輕鬆感,卻因自己不斷重複的矛盾情緒而糾結。王亮尹認為,快樂是一種很平穩的狀態,反而難以捕捉,因此當她創作時常處於不太愉快的情緒,這也是她在怎麼想將喃喃自語的創作輕鬆化,卻也怎樣都隱含著一股壓力的原因。

展覽中有一件持續創作的作品,地上散落著畫具,王亮尹以壓克力顏料每日在畫布上畫著一旁插著蠟燭的便利商店杯型蛋糕。從展覽開始,這幅作品每都有不同的變化,觀賞著來參觀時,所閱讀到的是整個創作中的其中一段過程,至展覽日期結束,王亮尹認為這張作品尚未完成,因此在自強貳捌肆的下一檔展覽開始之前,她仍會一直持續著將作品完成,只是連哪一天才能完成她也不知道,「不見得要畫到什麼形式的程度才叫做完成了,只要我覺得情緒滿了就好。」

在王亮尹繪畫作品中,常出現顏料滴流的畫面,這些流動的顏料,其實是有意識的在控制。由於顏料的特性,在覆蓋上層之後,仍可看到下層的顏料,藉由滴流、抹去的方式,透露出王亮尹笑稱自己「有問題」的態度──想要說什麼,又不想那麼容易讓人知道。而王亮尹就執著在她所謂「有問題」的方式中,去尋找傳遞她語言的最佳模式,就像閒聊中她說的一句話:「唸藝術的應該更有信心、堅強、不被動搖。這麼輕易被動搖,怎麼能讓人相信?」

(曾沐雲淡水自強貳捌肆報導)