跨界詩變種繁衍的感知意象

【1998.8.7在地實驗訊】詩是什麼？詩該長什麼樣子？對詩的書寫與物質呈現，我們習慣的形式是文字和紙張，但是現在，詩已經不斷豐富膨脹它自身，詩的意象流溢蔓延到各種領域的創作。詩原本就無所不在，我們在欣賞創作中不時的驚呼，「啊，這是一件詩意的作品！」因為詩原本就是一種精神，展現人的存在與本真，在每一個精微的隱喻背後，不管它是操弄什麼形式，都是一首可被閱讀的詩篇。在劇場中我們看見詩，在電影中我們看見詩，越趨複雜的傳播媒體刺激開展我們的感知能力，每一天我們的生活都可能遇見詩。我們越來越難釐清所謂藝術的形式，一個電玩遊戲可能更讓我們覺得是一件藝術作品，而一首印成鉛字放置在報紙詩的欄位中的「詩」，我們卻覺得它是毒害人心靈的東西。

「詩已經跨界」。死詩人社如是宣佈，這是一群恰好是輔大同學卻不自限為學生社團的年輕詩人，成員有德俊、靜瑋、小妘、道偉、懷琦等等，正如創世紀詩刊主編須文蔚所言，新舊世代、主流非主流之分往往只在於概念的不同，而非年紀或規模的差異。死詩人社之所以算新的世代，是因為他們抓到了一個點：詩的跨界。死詩人社出了第一期詩創作後，98年「跨界的騷動」就在談詩的跨領域發展。他們找了須文蔚談網路詩，鴻鴻談詩與劇場，林群盛談電玩與詩，而林德俊自己談電影與詩的結合。詩的意象原本就存在於各種創作，而詩與其他藝術的結合也屢見不鮮，但是死詩人社所談的跨界並非「領域相加」的結合，詩人作詩加上畫家的畫，結合起來還是不能稱為跨領域的詩創作。談跨界，他們找的是會作網路多媒體詩的詩人，或曾經以劇場表達詩的詩人。詩能跨界是因為新的一代已經擁有掌握不同媒材的能力，詩人們本身的感知已經發展到另一個更豐富的層次，他們不再滿足於既有的藝術形式，而他們也擁有自我完成的創造新藝術的能力，這才是詩的跨界。

在一幅算命卜卦的男女痔面圖上書寫命運的詩篇，或是在山水詩句中嵌入一幅真正的山水畫，讓詩句的排列除了有符號功能，還有視覺的美好體態。這是從事廣告視覺設計的大蒙在網頁上創作的多媒體詩，發表在「全方位藝術家聯盟」的網頁上。「 全方位藝術家聯盟」由吳德亮發起，參與的藝術家包括杜十三、大蒙、呂道詳、須文蔚、白靈等。由須文蔚主編網頁，大蒙美工設計。在網頁上的呈現全都是多媒體的詩創作。須文蔚說：「 網路上的詩創作有太多的可能性，不是把詩放在網路上就是網路詩，以電腦為媒材的創作要能掌握它的特質。」如傳統詩集以印刷方式出版必然有一定的版面限制，網路詩沒有，一個句子可以無限延伸。再配上動畫、聲音的多重視聽效果，甚至可以讓閱讀詩句的讀者一同互動參與，「再創作」一首詩。網路的多向文本造成思維方式的流動變異，沒有一個中心權威的結局，甚至連閱讀經驗的同一都不可得。

須文蔚舉自己的詩作為例，「在子虛山前哭泣」就是一種典型的多向文本的詩創作。從一首討論泉水的詩開始，須文蔚在每一首詩後面提供幾個不同的選項，每個讀者都可以自由選擇自己的去路，每個去路都有不同的結局，讀者在詩的迷宮中無法辨識自己的方位，卻有一種新的閱讀體驗。「把詩刻在波動的湖面」是須文蔚用JAVA程式加動畫完成的，詩句像一片搖曳生姿的葉子緩緩墜落，掉在文字砌成的海浪上，載浮載沉。文字已經視覺化成為一幅畫，文字已經溢出我們預設的所指，重新以文字本身的圖像再創一種新的指意符號，讀者也再不能分辨這樣的閱讀經驗是仰賴人思維或是美的感知能力，因為各種新的藝術形式也正在不斷延展我們新的知覺觸角。

須文蔚認為，網路詩的創作除了是一種新的藝術形式以外，它也有拓展文學創作人口的功能。詩的發表空間極為有限，報紙副刊算是一個重要的管道，但報紙副刊為了顧及商業利益，必須迎合大眾的品味，而它的空間有限，只能容納極少數的篇幅，其中又以成名的創作者容易登上版面，新一代的創作者只好利用網路BBS發表創作，彼此交流的園地，如晨曦詩刊，定期將網路上的詩編輯成冊，讓年輕詩人的作品在稀有的文學發行通路中能有一種發言的可能。 網路文學最常被詬病的地方在於匿名，作品的不成熟，須文蔚認為，匿名原本就是網路社會的常態，作品本身就是作品，文學史的編纂向來都以人物編年的方式，網路文學正好可以打破這種觀念。以美學形式或作品風格作為詩分類的標準，也不需要太介意無法追尋創作者的風格足跡。而網路的創作雖然有很多是不成熟的幼稚之作，卻是最新的詩作形式的實驗場域，只要細心的編輯整理，還是能夠保留一些佳作。

詩的跨界是一種新世代的概念，下週我們將持續對新世代詩人（包括死詩人社）及跨界創作的詩人作進一步介紹。

推薦網站：

一：台灣現代詩網路聯盟
http：//www.poem.com.tw

二：全方位藝術家聯盟
http：//www.poem.com.tw/art/index htm

三：妙繆廟
http：//www.sinologic.com/webart

如果你上台灣現代詩網路聯盟的網站，還可以找到更多詩網站的鏈結！