是讀還是瀆 似假猶似真中正二分局系列報導(3)晨星藝術劇團《讀?劇》

【1998.11.13在地實驗訊】中正二分局又有好戲上了。辰星藝術劇團準備「讀劇」給大家聽。由剛從上海回來的李宗熹編劇，張嘉珍導演，兩人共同演出的《讀？劇》，是一齣對觀眾挑戰的戲。保證讓你看完後感到極度空虛，不滿意包退。

所謂「讀劇」，是在劇場工作人員集體開會時，由導演及編劇共同將劇本「讀」給其他的工作人員聽。在台灣，讀劇大都是照劇本上的台詞，一句一句唸。而上海戲劇學院導演系畢業的李宗熹說：「讀劇是我們訓練重要的一環，我們把劇本加上音樂、燈光…，繪聲繪影的把戲演出來，讓各工作部門的人也都進入劇中，而不是只看乾乾的劇本。其實「讀劇」已經是半成型的戲了，由導演或編劇來說整個劇的基本構思，也不是只有光講理論而已。」而辰星的《讀？劇》，就是在這個構想下發展出來的。

觀眾在買票進場的時候，會拿到一個牌子，請掛在胸前。你拿到的可能是「演員」、「行政」、「美術」、「舞台監督」、「音效」…等等劇場工作的一部份。走進觀眾席，你可能已經覺得不對，為什麼音控台和燈光控制是在舞台上，而非在觀眾席的後方？再來聽到導演嘉珍不斷咆哮：「人呢？就只有這樣？什麼，演員只來兩個？」身上掛著「演員」牌子的兩位觀眾簡直不知如何是好。接下來，團長和導演，編劇開始對著觀眾（工作人員）讀劇，這下你知道了吧，觀眾就是他們的「工作人員」。開會了，別看報紙了，我們大陸開會要特專注的。

接下來，編劇宗熹開始讀他的三個小品，第一個是「敲三下」。講一對男女，用連續的三個相同動作，如叩叩叩敲三下，還是摸臉三下，腳輕輕踏三下來代替「我愛你」三個字。後來男子意外死亡，女生到靈堂悼祭，終於大聲的說出「小俊，我愛你」，然而此時靈堂的燈，忽明忽暗，忽明忽暗，忽明忽暗，一共三次。是小俊給小美的回應了。李宗熹或說或演，充分讓觀眾感受到讀劇的魅力。而第二個小品「大山嶺的小站」則是一對老夫婦，在大年夜跋涉到山上的車站，等待四年不見的兒子下火車來給爹娘拜年。但是火車誤點而過站不停，老夫婦倆只聽到在呼嘯的火車聲中，兒子大喊的一聲：「爹，娘，孩兒給您拜年了。」這樣親情的微溫和辛酸，由宗熹和嘉珍共同演來，很有爆發力。在讀劇的過程中，他們還是不斷的提醒「工作人員」，燈光要如何如何，演員要如何如何，而不是只在看相聲雙簧而已。

到了第三個小品「一匹紅布」，是一對年輕男女，在文革時發生的悲哀故事。相愛卻不能結合，男子還要狠下心將懷了別人小孩的愛人帶去出嫁…。然而這劇讀到一半，戲中戲的劇情急轉直下，李宗熹突然不願意讀下去了，顯然是情緒上不能調適，「我明天就要回北京了，這樣有什麼用…」然後接下來是他們不斷的爭執糾纏，甚至幾度將「工作人員」趕走，「散了，真的散了。走啊！」還鞠躬謝幕，可是又在空場之後回到場中，反反覆覆。覆覆反反。讓觀眾十分猶豫該走還是該留。在最後暗燈之後，張嘉珍又在幕後和李宗熹對話，在此時，我們才發現，原來他們是一對分隔兩地的情人，嘉珍從北京把宗熹找來：「我只是想見你一面啊！」兩人的哀愁對話，深切動人，不禁讓觀眾懷疑，這這這，到底是不是真的啊？

在下戲後，宗熹談到了這齣《讀？劇》所想表達的：「這種戲中戲的安排，帶有實驗性，『到底結束了沒？』讓觀眾看完之後，有一種孤寂，空虛的感覺。讓他們去思考，這個世界到底是什麼樣子，到底什麼是真，什麼是假的。」而嘉珍則希望觀眾看了戲之後，對「坦承自己的感情」有更大的勇氣：「當你喜歡一個人時，要讓對方明白，去照亮別人的生命。我跟宗熹在劇中不斷的有『敲三下』的動作，要觀眾敏銳的觀察才能發現。」「我們希望觀眾自己能萌生想法，而不是導演丟一個想法給觀眾。靠自己去產生意義，思考能再做些什麼，」如果觀眾在第一次被「趕走」的時候就真的離場的話，「那他們會看到我跟宗熹在門口糾纏，如果沒有走，我們會再回到場中。這一切都是看觀眾的臨場反應，再做我們自己的反應。」

這樣一齣「後設」的劇場演出，暴露了劇場工作的本身，也加進了「挑觀眾釁」的意味，應該給他們掌聲鼓勵鼓勵。即使看不到那種「大家牽手謝幕」的和樂場面，在標榜實驗精神的小劇場裡，這樣的戲還是應該多一點，使戲劇形式更為豐富，畢竟不是只有幾個人上台一鞠躬的話劇，就能滿足胃口的。

【中正二分局派出所小劇場】 台北市牯嶺街五巷二號

（黃思嘉台北牯嶺街報導）