期待這是最終的第一屆 ─
35屆金馬短片《從缺影展》

【1998.12.14在地實驗訊】兩天前，風波不斷「金馬獎」才落幕，衝著這匹老馬而來的第一屆「從缺影展」便緊接隨後而至。顧名思義，這是個跟「從缺」有關的影展，對上的是國內最大的電影獎項「金馬獎」。

今年的金馬風風雨雨，從蔡明亮、林正盛兩位導演在入圍名單公布前宣布退出競賽，緊接著，隔天非商業類評審吳乙峰及平路也宣布退出評審行列。之後，入圍名單公布，最佳短片入圍從缺。

自早以來，短片的創作即是年輕人踏進電影創作的入門磚。在沒有知名度、缺乏資金的狀況下，憑的是一股「非做不可」的創作熱情，誠意及努力，這些想說話的人，選擇了運用昂貴的Film媒材，由短片創作履履緩步。也正因為這樣「年輕」的特質，不需背負型式的包袱，短片擁有無限狂放的創造力，和勃勃昂揚的生命力。但是在台灣，連國產劇情長片都沒什麼人看的情形下，短片的生存空間幾乎是零。除了幾個輔導金，今年開始的「台北電影節」的一連串活動及獎項，讓短片有了新的維生契機；而正在一股新氣象逐漸醞釀成型時，金馬獎行之有年的創作短片獎，卻在今年意外入圍從缺。不禁讓人訝異抱憾。

在入圍名單公布的隔天，這群被從缺的短片工作者立即展開「從缺影展」的籌備。他們在短短的時間內，以積極的行動力，首次將從未得獎的創作短片以公開正常的管道放映。這樣自立救濟的舉動，無非是想喚起各界對短片創作的重視。此次參展的作品包括錢翔偉《一個開槍三個全死》、詹小維《不遠的遠方》、鄭翔云《趕一場電影》、陳宏斌《穿過空氣稀薄的荒原》、翁桂邦《熱浪》、崔允信《背叛》、夏紹虞《我愛流線型》、韓保英《過客》、李實衍《再見春夢、再見》、郭樂興《橘子》等十部短片。

這其中不乏得過短片輔導金、曾入圍其他獎項的作品，今年的金馬評審卻將他們拒於門外，不啻是一個不小的打擊。藉著影展的公開放映，滿座的熱情觀眾給予他們實質行動支持。開幕當晚，台灣藝術學院及世新大學、文化大學的教授學者來給他們加油打氣，前晚在金馬獎中亦被意外從缺的動畫《魔法阿媽》導演王小棣也到場，並且幽默的調侃：「要不是因為也是『從缺』，我們也不會在此相聚啊。」

這些短片作品，雖然在技術面或是故事的處理上，難免脫不掉生澀氣味；在製作的精密度上，還有很大的進步空間；但也因為這些不儘理想的因素，可能造成了「從缺」，我們才有機會在華納威秀看到他們的放映。這樣講很弔詭，因為「不夠理想」才促使機會產生，我們不禁要懷疑，若沒有這次的從缺事件，台灣何時才能有機會讓短片說話？

就像詹小維說的，無論如何，她很高興短片能有這樣公開放映的機會。前天才上台領了「惡女列傳」得的「亞太影展評審團特別獎」，詹小維這次也參與了「從缺影展」的放映。她的短片《不遠的遠方》，是她在芝加哥唸電影的時候拍的。一個人背著Borlex，就拍起這部黑白短片。從編導剪接攝影後製全部一手包辦，充滿了獨立製片的精神。無法同步收音（能同步收音的機器太重），就有另一種結合影音的想法；以一首自己寫的英文詩為文本，詹小維的作品在街頭、火車軌道上築起一道危顫顫的橋樑，像一通沒人接的電話，只有答錄機的聲音。突破了劇情短片的形式，她用實驗的手法，凸顯短片創作無限的可能性。

錢翔偉獲得短片輔導金拍攝的作品《一個開槍三個全死》，將三個搶匪分錢，互相猜忌貪心並起的人性弱點，以黑色喜劇的手法表現，是其中劇情較為突出的一部。鄭翔云《趕一場電影》、陳宏斌《穿過空氣稀薄的荒原》、翁桂邦《熱浪》等，都是在說邊緣年輕人的思想和生活。或許頹廢激情，卻蘊含了豐富的生命力。

我們期待著，這些不斷發生新思想的短片創作者，能繼續踩著熱情的舞步。也盼望這第一屆「從缺影展」即是最後一屆。但他們建立起的非商業影片播放模式，讓非商業作品能有更優的發表空間，逐步累積起台灣的影像文化。而不是將大權壟斷在狹隘的幾位評審手中，徒然斷送了正在萌芽的創作誠意及慾望。

（黃思嘉採訪報導）