早在80年代,Lars Koespel就發展出與自然創作的概念,在台灣的第一件作品moon project就是討論人與自然的關係及精神能量與物質形式轉換的問題。

 

基督教與伊甸園中的智慧樹,佛教中的樹,都與人類的精神文明有很大關係。Lars Koespel這件作品,就是將自然能量轉譯出來。

 

當Lars Koespel在台灣感受到極大衝突,像公園將自然破壞再重建,一種休閒空間是尊重自然的表現嗎?

 

來這件作品會隨時間而消逝,當字跡消逝,來的形象會留在人們腦海裡,而Lars Koespel會將寫有來字的樹苗,發散到全世界,形成一個世界性的烏扥邦。
 
 

Lars Koespel 來台展出《來》─樹的邀約與召喚

【1999.5.11】德籍藝術家Lars Koespel 展出他在台灣的第二件作品:《來》─樹的邀約與召喚。由帝門藝術基金會主辦,分別在大安森林公園與永康公園展出。作品是由Lars以自然的原料為顏料,將「來」字書寫於樹上,而書寫的位置從大安公園高空俯瞰,則是另一個大大的「來」字。

《中德邀月》是Lars在台灣第一次的正式展出,地點在竹圍工作室。在月光皎潔的夜裡,Lars將攝影機背在身上,以月光為畫筆,自己為畫布,跳自己設計的舞步。將拍攝的光影變化以投影機投射在竹圍工作室地上的水盆,沐浴在水中的光影粼粼,又再度映回天花板。

這次的《來》是一項跨國的計劃,在德國與台灣展出後,將再巡迴到倫敦等地,以當地語言同義於「來」字的文字書寫於樹。利用語言的力量去召喚與溝通,並計劃將書寫有「來」字的樹的種子收集起來,將之交給願意種植該樹的義工,照顧一年,再於六個月內將年約一歲的樹苗照片寄給藝術家,而《來》這個作品計劃也將回到原點,再繼續前往他處,繼續此一理念的循環傳遞。

Lars這件作品,「時間」是一項元素。他特別領著記者到幾棵因為大雨而字跡有些模糊的樹前,說明;當作品因為時間、環境、天候逐漸模糊遠去,文字在人心中的形象卻持續永恆。他不在意作品能否保存,人們心中剎那間的感動才是他所要的。

Lars也說到他對自然的想法,在不同的國度做這件作品,對當地的自然也有不同的感受。他說,也許是因為在台北市,他覺得「自然」必須在人為的狀態下才能出現,例如公園。人幾乎無法接近真正的自然。在德國,他的創作則是在杳無人跡的森林中,在鮮有人見的樹上書寫。這樣的書寫帶給人的驚喜是豐富的。

帝門基金會的資深研究員孫立銓則認為,Lars的書寫是要藉由樹的力量去召喚人,樹代表的是自然的神秘能量。Lars這件作品原先是書寫於人體,後來他發現,將文字書寫於人體反而使人關在沉默與孤立中,但當他將「來」書寫於樹時,樹木以傾聽的姿勢向人靠近,只有另一個以傾聽姿勢向人親近的

人,才能打開這個無言的生命的窗口。

《樹的邀約與召喚》展期自5月1日到6月15日止,地點在大安森林公園與永康公園。

(鄭美雅台北採訪報導)