被過度寬容的藝術生態高雄三展覽空間之比較

【1999.8.25在地實驗訊】一連採訪了高雄地區三個別具代表性的展覽空間，一是政府官辦的「高雄市立美術館」，一是財團經營的商業畫廊「宅九藝術中心」，一是藝術家自組的新銳空間「新濱碼頭」，我們希望能以這三個空間的比較，牽引出高雄地區普遍性的藝術行為與生態。

總覺得高雄的藝術生態被過度的寬容，這些寬容建立在一些冠冕堂皇的理由之上，美術館為了帶動參觀人潮，舉辦「藏傳佛教展」，沒關係，畫廊考量市場取向，策劃主題不明的展覽，沒關係；藝術家自組空間為籌募財源，成為素質參差不齊的聯誼會，也沒關係，每個展覽空間各有其不同的包袱，發發牢騷就算了，沒什麼好強求的，然而就因為這些沒關係，造成今天這樣的藝術環境。

不論這三個代表空間的歷史辛酸史，暫且回歸到「藝術」的主題之上，我們感受到的是其執行藝術上的薄弱能力，執行系統嬴弱的結果(包括策展､評論､觀眾､作品)，最終造成藝術現象上的含糊不清､似是而非的景象。

精神上來講，這樣的體系經不起嚴肅與認真，因為只要一嚴肅一認真，便會看到細節部份，只要注意到細節，便會發現其結構之鬆散。為了不造成此現象，所以在各式活動中，加入了「玩味､遊戲」的效果以混淆視聽､分散注意力，甚且蔚為主流。

像是父親節舉辦在保險套上畫畫這樣的活動，除了讓人體驗嘉年華會般的氣氛外，很難嗅到處理藝術基底課題的味道，似乎是只要能扯得上關係，便無所謂的以藝術之公，行個人情感發洩之私，這對高雄藝術生態不僅沒有助益，甚至汙蔑藝術對整體社會的教育意義。

我們期許高雄有更”嚴苛”的創作者現身、更多元的看法彰顯，像蘇志轍說美術館沒有發揮作用，像王武森說新濱的成員太雜，像阿卜極說宅九的聯展散發的”氣”是唐突、是干擾的。我們並非製造對立，而是唯有自我要求嚴苛，才能將高雄的藝術環境往前推進，那種人情味濃厚的寬容其實是多餘的。

在藝術上來講，真正令人憂心的不是多元、對立而是停滯不前，何況是裹著「歡樂」的糖衣自欺欺人，使一個個藝術活動得以進行，其實是一種退化的現象。

（姬俊銘、許慧如高雄採訪報導）