 蔡國強是這次台北雙年展邀請來的裝置藝術家，他是大陸泉州人，後來在日本波汎大學取得碩士學位，他的裝置作品曾經在法國、美國、世界各地展出。爆破，是他最常使用的表現形式，這次在台灣展出的作品，金飛彈，民航局為了他而停飛了部分班次。6月11號蔡國強在伊通公園舉辦了一個座談會，以下就是他座談會的節錄。談藝術家的國際化其實並不重要，那是一種結果而不是過程。正如電視機剛發明的時候，許多當代的藝術家在作品中反映出對這個發明的恐懼、顫慄，對他的外型規格等等的描繪，現在藝術家要以電視來做創作非常容易，但是還是和那個時代的創作者反映的東西不同。因為藝術家的不安，永遠處在一種不安定的狀態，我們必須要感知屬於這個時代人的焦慮和狀態，這才是藝術存在的意義，至於是否能成為國際化的藝術家，那是一種可能的結果罷了。
藝術與社會的矛盾關係永遠存在，藝術家面對政府，面對人群，永遠有一種使用與被使用、互利的關係存在。其實不需要太過於害怕這些政治關係，否則永遠也做不出事情來。
在來台灣展覽前，蔡國強曾經問過朋友，朋友大搖其頭說：難，很難。對身為泉州人的蔡國強而言，台灣幾乎可以算得上他的母文化，以往都是在外國人的地方展覽，不需要和當地的文化對話，在台灣，倒底要怎麼擺自己的位置是他最困擾的地方。
藝術家在創作之後，幾乎總會被問到一樣的問題：你究竟要表達些什麼？蔡國強說，我雖然做外星人專題，但對外星人是什麼，其實我什麼也沒說。我作核爆的蘑菇雲，也沒有去詮釋些什麼。當然，我會說我喜歡外星人，不喜歡核爆，但那只是很簡單的政治表態，對一些東西，你會挖的很深很深，表達出來時卻是很淺很淺。淺到你會懷疑他怎麼能復載那麼多的意義，但是他就是可以。到數十年數百年以後，就是會有人看到那樣的作品，知道你反映了你所處時代的精神，知道你說出了那一代人的的精神狀態。 |
在地實驗
每天我們看報紙副刊，常常會看到一些有趣的插畫，比文章還要吸引人。本週我們要介紹一個有趣的插畫家，張立曄。他寫小說，畫油畫，也出版過漫畫集，目前是以畫插畫維生。他說：插畫是為別人的創意在服務，有時候他甚至覺得自己像一間工廠，或是應召女郎，從傳真機傳來了一篇文章，就要把他吃下去，再吐出作品來，達到顧客的需求。如果是自己的創作，他說：即使今天我變成一個沒有頭的人，我的身體都能自己畫畫。
伊通在1987年開始的時候，是一群外國留學回來的藝術家，在作品無處發表的情況下，自力更生的產物。當時美術館、商業畫廊都不接受這些現代藝術的作品，伊通的成員如莊普、陳慧嘺、劉慶堂、顧世勇、陳愷璜，和在地實驗的黃文浩等，就自己成立一個據點，來推廣現代藝術，發表作品。如今伊通已經走到第十年，許多人開始稱伊通為地下美術館，認為他們的資源和名氣僅次於美術館。以下是新一代的創作者陸培麟和王德瑜談他們心目中的伊通。
當初伊通的成立是一群留學的藝術家回來，當時美術館不接受他們的作品，商業畫廊覺得他們的作品不好賣，為求生存、發展出來的一套策略。當初伊通的氛圍有點像教會，是一種相互取暖的感覺，而它的組成份子帶進台灣的一套概念，也是移植西方的文化觀念。在伊通的酒吧裡，這些人在當時的台灣社會中找到了相互取暖的空間。